《美国设计学院教授讲课手稿:奥列佛风景速写教学》主要说明了如何使用各种绘画媒材与技巧来进行快速而有效的速写,也对透视、构图、色调、质感、暗部与投影等一些素描基础要素作了简要的介绍,《美国设计学院教授讲课手稿:奥列佛风景速写教学》并不过分强调技巧,或重视某一技巧而看轻另一技巧,而是注重通过简单而直接的勾勒和色调、阴影与色彩的作用来增强速写的画面效果。 如果说不同纸张上用铅笔和钢笔画成的黑白速写已是效果非凡的话,那么增添色彩,画面的意境就更完美而令人惊奇了。这是凭借着彩色速写笔、马克笔、铅笔、水彩等工具与颜料来完成的。这些速写工具及颜料,没有一种是因笨重而不方便带到野外去写生的。

速写是一种记录和传达视觉感受和心理表象的绘画手段，也是一种自由发挥，方式多样的绘画形式。其用时快则30秒，慢则半小时。 本书主要说明了如何使用各种绘画媒材与技巧来进行快速而有效的速写，也对透视、构图、色调、质感、暗部与投影等一些素描基础要素作了简要的介绍，本书并不过分强调技巧，或重视某一技巧而看轻另一技巧，而是注重通过简单而直接的勾勒和色调、阴影与色彩的作用来增强速写的画面效果。

萨凡那艺术设计学院是美国第一大私立艺术学院和美国东南部重要的艺术学院之一。学院的学术地位在美国艺术教育领域口碑很佳，是私立的非赢利机构，有资格授予美术学士、建筑硕士、艺术硕士及美术硕士等学位。艺术学院课程设置的目标有两个：提供优秀的艺术教育和实用的职前准备。本书就是围绕萨凡那艺术学院的这个特点，着重介绍了该校的专业设置和课程设计，以期为国内艺术教育改革提供重要的参考。书中收录了该校师生的部分精彩作品，比较形象客观地展示了该校艺术教育的实力。而在本书末尾提供的申请介绍，为有志于游学的艺术从业人员和广大师生提供了翔实的信息，实用价值不小。

5所世界著名设计学府：哈佛大学、哥伦比亚大学、库珀联盟、麻省理工学院、宾夕法尼亚大学，5个精彩纷呈的故事。 学习设计到底是追随时尚还是思想成长的历程？设计到底能不能教？教什么，又如何教？关注这些问题的“设计教育论”并不等同于设计学理论。本书的编者邀请了毕业于5所不同美国设计学院和科系的作者，以自己的亲身经历，分别从设计和其他学科的关系，人学学科对于设计过程的促进，景观设计中的地图学方法，新媒体设计的输入—输出，以及新技术应用于建造环境和设计变革等方面，讨论了设计教育的意义，并附有大量的项目绘图和全流程阐述。 “学生气”恰恰是这本书切题的地方。本书不是一本设计求学的观光指南，我们希望带领我们的读者领略“设计”的兴味，也能使他们体会到“设计教育”对于设计本身， 对于文化养成，乃至对于设计师个人生活的一般意义。

这是一本工业设计的入门书，由具有深厚行业经验的自由设计师和在许多大学设计系任教的专家撰写。该书主要是从消费者、制造商和设计师不同的角度来探讨设计，并辅以大量的生动案例来阐述。 仅仅是把设计喻为一次艺术的自我旅行或一把销售工具是不够的，设计的任务就是要对人类变化着的需求作出敏感的、智慧的、富于想象力的回应，使其进入文化的、经济的、生态平衡的境界。实现这一任务，设计就能达到提高人类生活质量的目标。

这是一本工业设计的入门书，由具有深厚行业经验的自由设计师和在许多大学设计系任教的专家撰写。该书主要是从消费者、制造商和设计师不同的角度来探讨设计，并辅以大量的生动案例来阐述。 仅仅是把设计喻为一次艺术的自我旅行或一把销售工具是不够的，设计的任务就是要对人类变化着的需求作出敏感的、智慧的、富于想象力的回应，使其进入文化的、经济的、生态平衡的境界。实现这一任务，设计就能达到提高人类生活质量的目标。

建筑是凝固的文明，而艺术巨匠的灵感和创造力，是文明发展进程中的壮丽记忆。 置身于旷世建筑，其震慑力无法言喻，但建筑手稿能在设计者和感知者中间搭建一座桥梁，传递设计神髓。 它与众文化交相辉映，是天才神思和伟大时代的美学结晶。 《伟大建筑手稿》是横跨5000年文明发展史的设计美学巨著，一部凝聚人类最高灵感的集大成之作。本书收藏276张罕见的经典建筑手稿，剖视了260多位艺术巨匠的设计个性。第一次把建筑按文化渊源进行关联编排，每一对开页都将不同时代、风格和地点的建筑之间建立联系和对比，华丽铺陈建筑最初的细节之美，娓娓道出不为人知的发展过程，讲述了人与建筑、建筑与时代的传奇故事。

“好的设计师不仅要知道各个元素之间的相似或不同，同时还要知道各个元素所传达信息的对比，哪些元素传达了亲密、愤怒或平和的情绪，哪些元素又给你金融的、医疗的或工业的体验。” 本书共分为三个部分：基本设计技巧， 平面设计元素和设计策略。“设计元素”一节又分为四个小组：常用图形、色彩理念、文字排版风格和排版策略。一旦掌握了基本设计技巧及设计元素之后，作者在“设计策略”一节中展示了如何将这些技巧和元素用在实际设计项目中。《美国视觉设计学院用书——图形、色彩、字体、网格参考》是所有平面设计师必备的手头参考书，它可以为设计师带来设计灵感。

达•芬奇一生勤于记录，写下了数以万计页的手稿，而现存的手稿则有5000多页。在他那卷帙浩繁但疏于整理的手稿里，达•芬奇就像一个被神秘的欲望激动得左冲右突而最终无所斩获的孩子。这些经过诸多波折分散于世界各地的草稿很少注明日期，事实上人们已经习惯于将达•芬奇手稿称作“含义模糊的纸片”。它不仅包括未寄出的信件、各式表格、不同语言的读书笔记、机械和工程草图等，而且即使同一张纸上也往往会有其不同研究领域的痕迹，一篇关于光学的文章旁边可能是一幅人脸素描、一种关于特别颜料的配制方法或者是关于某篇医药配方的论文。

（随便写写，大大们随便看看，若是喜欢就支持一下，不喜欢就扁一下。）最近看了749局的电影哈！感觉心目中的749局应该更加神秘一些，就想到了自己的这本书，新坑。